Как Ли Вэй упал на Землю

Серия перформансов «Ли Вэй падает на Землю» сквозит детской непосредственностью, ведь образ «врезавшегося» в земную твердь человека мог родиться лишь у того, кто не знает или осознанно пренебрегает законами физики. И это далеко не единственный пример того, как икона китайского перформанса Ли Вэй выступает против норм и правил общества и природы. Что скрывается за этими актами «неповиновения»: эпатаж или художественная необходимость?

Читать далее «Как Ли Вэй упал на Землю»

Живое искусство по-китайски — на Венецианской биеннале

На прошлой неделе в 57-й раз открылась крупнейшая выставка современного искусства — Венецианская биеннале. Китайский павильон, чьим куратором выступил знаменитый современный художник Цю Чжицзе, поддержал лозунг выставки «Да здравствует живое искусство» (Viva Arte Viva) своей экспозицией «Континуум — из поколения в поколение» (Continuum – Generation by Generation). Магазета попыталась разобраться, в чем заключается китайский рецепт вечной молодости искусства и почему современные художники обращаются к 5000-летней традиции?

Читать далее «Живое искусство по-китайски — на Венецианской биеннале»

Фан Лицзюнь: между небом и землей

Один из самых известных представителей циничного реализма Фан Лицзюнь постоянно выбирает между «небом и землей», между материальным и духовным, не только в творчестве, но и в жизни. Будучи успешным художником, он не отказывается и от более «приземленной» деятельности в виде ресторанного бизнеса. Зачем художнику сеть общепита и почему персонажи его картин лысые?

Читать далее «Фан Лицзюнь: между небом и землей»

Янь Лэй: искусство на «аутсорсе»

Более двадцати лет назад Янь Лэй закончил свою последнюю картину. Нет, он не ушел из жизни и не перестал заниматься искусством. Просто он пришел к мысли, что живопись, работа кистью, развращает его, заставляет думать о славе и богатстве. Но как же ему удается выставлять свои работы, не прикасаясь к краскам и холсту?

Читать далее «Янь Лэй: искусство на «аутсорсе»»

Люй Шэнчжун: традиционное искусство в современном Китае

Китайские лубочные картинки — няньхуа — не теряют своей актуальности и в 2017 году, особенно в преддверии Праздника весны. Как и сто лет назад красочные изображения с богом богатства или упитанными младенцами можно встретить на входе в лавки и даже частные квартиры. Но помимо бытовых интерьеров няньхуа находят место и в галереях современного искусства. Пример — выставка «Прошлый век» художника Люй Шэнчжуна.

Читать далее «Люй Шэнчжун: традиционное искусство в современном Китае»

Суй Цзяньго: искусство, которое нельзя продать

Как-то в интервью на вопрос, стоит ли художникам опасаться стремительного роста цен на произведения искусства в Китае, скульптор Суй Цзяньго ответил, что осознание влияния рынка заставляет его искать другие форматы произведений, которые невозможно будет продать. Подобные заявления из уст успешного, в том числе коммерчески, художника могут показаться неискренними, но, возможно, именно успех позволяет «видеть истину». Чем еще может удивить современный китайский художник Суй Цзяньго?

Читать далее «Суй Цзяньго: искусство, которое нельзя продать»

Древнее искусство провинции Шаньси — в Москве

В конце ноября Государственный исторический музей привез в Москву древнее искусство провинции Шаньси. Выставка охватывает большой исторический диапазон, начиная с XI-VIII вв. до н. э. и заканчивая концом XIX столетия, и включает археологические находки и произведения прикладного искусства из собрания музея провинции Шаньси (г. Тайюань). Что же ожидает посетителей Государственного исторического музея? Читать далее «Древнее искусство провинции Шаньси — в Москве»

Шанхайская биеннале 2016

В этом году 11 ноября оказалось знаменательным днем для жителей Шанхая не только благодаря сумасшедшим распродажам в онлайн и офлайн-пространстве. День холостяка также выпал и на открытие 11-ой Шанхайской биеннале, тема которой была завуалирована в многозначительном вопросе «Почему бы не спросить еще раз? Аргументы, контраргументы и истории». Какими вопросами задались кураторы и художники Шанхайской биеннале? И какие ответы смогут найти ее посетители?

Читать далее «Шанхайская биеннале 2016»

Цю Чжицзе и 30 писем к дочери

Цю Чжицзе и 30 писем к дочери

В этой рубрике уже писали о современном художнике и теоретике искусства Цю Чжицзе (邱志杰). Сегодня мы вспомним о его персональной выставке «Разбивая лед: Нанкинский мост через Янцзы № 3» (破冰:南京长江大桥自杀者干预计划三), которая открылась 15 февраля 2009 г. в пекинском арт-центре UCCA. ((Выставку курировали Го Сяоянь (郭晓彦) и директор центра UCCA Жером Санс (Jerome Sans).))

Читать далее «Цю Чжицзе и 30 писем к дочери»

Новое искусство Китая и Джонсон Чан

Джонсон Чанг Johson Chang
Джонсон Чан

В 1993 году 31 января в Гонконгском центре искусств открылась одна из самых значимых выставок в истории современного китайского искусства — «Новое искусство Китая: после 1989 года» (后八九中国新艺术). Выставка была организована при участии двух важнейших современных кураторов — Ли Сяньтина (про него мы уже немного писали) и Джонсона Чана.

Джонсон Чан (张颂仁, Chang Tsong-Zung, Johhson Chang) является приглашенным профессором нашей Академии, поэтому помимо общеизвестных фактов, я могу поделиться и собственным впечатлением. Родился Джонсон Чан в 1951 году в Гонконге, в 1977 году вместе со своим другом художником Гарольдом Вонгом открыл галерею Hanart Gallery, которая специализировалась на традиционном китайском искусстве. Спустя шесть лет в 1983 году Джонсон открыл собственную галерею, но использовал то же название, добавив пару букв из своих инициалов — Hanart TZ.  Читать далее «Новое искусство Китая и Джонсон Чан»