Как Ли Вэй упал на Землю

Серия перформансов «Ли Вэй падает на Землю» сквозит детской непосредственностью, ведь образ «врезавшегося» в земную твердь человека мог родиться лишь у того, кто не знает или осознанно пренебрегает законами физики. И это далеко не единственный пример того, как икона китайского перформанса Ли Вэй выступает против норм и правил общества и природы. Что скрывается за этими актами «неповиновения»: эпатаж или художественная необходимость?

Читать далее «Как Ли Вэй упал на Землю»

Живое искусство по-китайски — на Венецианской биеннале

На прошлой неделе в 57-й раз открылась крупнейшая выставка современного искусства — Венецианская биеннале. Китайский павильон, чьим куратором выступил знаменитый современный художник Цю Чжицзе, поддержал лозунг выставки «Да здравствует живое искусство» (Viva Arte Viva) своей экспозицией «Континуум — из поколения в поколение» (Continuum – Generation by Generation). Магазета попыталась разобраться, в чем заключается китайский рецепт вечной молодости искусства и почему современные художники обращаются к 5000-летней традиции?

Читать далее «Живое искусство по-китайски — на Венецианской биеннале»

Фан Лицзюнь: между небом и землей

Один из самых известных представителей циничного реализма Фан Лицзюнь постоянно выбирает между «небом и землей», между материальным и духовным, не только в творчестве, но и в жизни. Будучи успешным художником, он не отказывается и от более «приземленной» деятельности в виде ресторанного бизнеса. Зачем художнику сеть общепита и почему персонажи его картин лысые?

Читать далее «Фан Лицзюнь: между небом и землей»

Янь Лэй: искусство на «аутсорсе»

Более двадцати лет назад Янь Лэй закончил свою последнюю картину. Нет, он не ушел из жизни и не перестал заниматься искусством. Просто он пришел к мысли, что живопись, работа кистью, развращает его, заставляет думать о славе и богатстве. Но как же ему удается выставлять свои работы, не прикасаясь к краскам и холсту?

Читать далее «Янь Лэй: искусство на «аутсорсе»»

Люй Шэнчжун: традиционное искусство в современном Китае

Китайские лубочные картинки — няньхуа — не теряют своей актуальности и в 2017 году, особенно в преддверии Праздника весны. Как и сто лет назад красочные изображения с богом богатства или упитанными младенцами можно встретить на входе в лавки и даже частные квартиры. Но помимо бытовых интерьеров няньхуа находят место и в галереях современного искусства. Пример — выставка «Прошлый век» художника Люй Шэнчжуна.

Читать далее «Люй Шэнчжун: традиционное искусство в современном Китае»

Суй Цзяньго: искусство, которое нельзя продать

Как-то в интервью на вопрос, стоит ли художникам опасаться стремительного роста цен на произведения искусства в Китае, скульптор Суй Цзяньго ответил, что осознание влияния рынка заставляет его искать другие форматы произведений, которые невозможно будет продать. Подобные заявления из уст успешного, в том числе коммерчески, художника могут показаться неискренними, но, возможно, именно успех позволяет «видеть истину». Чем еще может удивить современный китайский художник Суй Цзяньго?

Читать далее «Суй Цзяньго: искусство, которое нельзя продать»

Шанхайская биеннале 2016

В этом году 11 ноября оказалось знаменательным днем для жителей Шанхая не только благодаря сумасшедшим распродажам в онлайн и офлайн-пространстве. День холостяка также выпал и на открытие 11-ой Шанхайской биеннале, тема которой была завуалирована в многозначительном вопросе «Почему бы не спросить еще раз? Аргументы, контраргументы и истории». Какими вопросами задались кураторы и художники Шанхайской биеннале? И какие ответы смогут найти ее посетители?

Читать далее «Шанхайская биеннале 2016»

Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть III

Аукцион Guardian в Пекине

Рыночные реформы искусства

Современный рынок искусства является полной противоположностью традиционному, когда академическая система служила основным институтом для признания художника и его работ на основе четких критериев оценки и официальных процедур. В мире современного искусства вопрос, что считать хорошим искусством, остается открытым и слабо регулируемым. Арт-дилеры конкурируют друг с другом, на местном и международном уровне, пытаясь привлечь внимание критиков, коллекционеров, аукционные дома, музеи и даже правительство.

В Китае современная модель рынка искусства начала зарождаться еще в начале прошлого века, но процесс был прерван в 1949 году. И практически в течение 30 лет, как и в других коммунистических странах, основным и часто единственным покровителем искусства оставалось государство. Именно оно финансировало все официальные художественные галереи и музеи, где выставки часто преследовали образовательные или политические цели. Читать далее «Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть III»

Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть II

«Вой»,Фан Лицзюнь, 1991-1992

Глобализация

На 90-е годы в Китае пришелся период трансформации во многих сферах жизни, в том числе и в искусстве. Крупные города полностью изменили свой облик: страну наводнили иностранные товары и их китайские копии, из сельских районов в города хлынула волна ищущих работу и лучшую жизнь. Если в 80-е китайский модернизм был, в первую очередь, связан с общественно-политической ситуацией в стране, то с 90-х годов граница между китайским и международным современным искусством начала активно стираться. Как и в экономической, так и в художественной жизни Китая начался процесс глобализации. Читать далее «Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть II»

Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть I

Работа Цзэн Фаньчжи “A Man jn Melancholy” была продана на аукционе Christie’s за $1,3 млн. в ноябре 2010 года

Возможно, на первый взгляд использование экономических терминов в отношении искусства, тем более китайского, может показаться странным. Но, в действительности, они более точно отражают те процессы, в результате которых Китай в 2010 году оказался крупнейшим рынком искусства в мире. Еще в 2007 году, когда он обошел Францию и занял третье место на пьедестале крупнейших арт-рынков, мир был удивлен. Но когда три года спустя Китай обошел Великобританию и США, лидеров рынка в течение последних пятидесяти лет, и занял первое место по объемам продаж произведений искусства, мировое арт-сообщество было повергнуто в шок. Трудно поверить, но в настоящее время Пекин является вторым крупнейшим рынком искусства после Нью-Йорка: $2,3 млрд. оборота против $2,7 млрд. Но давайте рассмотрим все по порядку. Читать далее «Современное китайское искусство: 30-летний путь от социализма к капитализму. Часть I»