«Безудержное развлечение» в современном китайском кино

Массовое развлечение (“увеселение”) — это соломинка надежды создателей кино или же движущая сила развития производства китайской киноиндустрии? Если проследить историю развития китайского развлекательного кино, то можно обратить внимание на то, что все началось с 80-х годов. Тогда китайские фильмы «Шаолинь» (少林寺), «Борец Хуанхэ» (黄河大侠), «Храбрый У Линь» (武林志) стали первыми примерами государственного производства развлекательного кино. В конце 80-х годов уже горячо обсуждалось развитие комедийных фильмов, тогда и было положено начало стимулирования производства этого вида кино.

С начала нового века развитие производства развлекательного кино в культуре потребления ясно играет весомую роль и с каждым годом увеличивается его процентная доля. Таким образом, в китайской литературе и искусстве нынешнего века «развлекательная направленность» (娱乐化) является почти что основой, к ней же можно отнести “эстетическую развлекательную направленность” (审美的娱乐化) и “потребительскую направленность” (消费化). Китайские профессора пришли к выводу, что глобальное развлечение требует глубокого научного изучения.

По этой теме у нас в университете проходили многократные дискуссии, которые привели к некоторым выводам. «Развлечение» — это коммерческий продукт, который во-первых глобален (с этой проблемой столкнулся далеко не один Китай), а во-вторых сам по себе неизбежен и в нормальном состояние не так уж плох, а задача специалистов следить лишь за «возрастающем градусом» сей тенденции. Если вспомнить предысторию, то рыночной экономике Китая всего тридцать лет, и в соответствии переход от планированной к рыночной экономике не мог не отразиться на культуре. Она столкнулась с новым выбором и должна была самолично искать способы достижения прибыли, а самым прямым и эффективным способом оказалось именно индустрия развлечений.

Есть также мнение, что т.к. Китай является страной с 800 миллионами сельских жителей, несмотря на то, что их финансовая способность и эстетическое восприятие находится на относительно низком уровне, а бытовое давление все ещё высоко и в соответствии отсутствует какое-либо право голоса каждого, то если объективно говорить, у этой огромной массы людей нравы и обычаи в “поглощении культуры” должны иметь хоть какую-то творческую направленность, понятную каждому.

В целом можно сказать, что в идеале развлечение должно быть маской под которой прячется богатое содержание «пищи для размышления», а на деле получается, что развлечение — это скорлупа, за которой прячется пустота. Большинство сегодняшних, не только китайских картин, имеют лишь эффект обострения наших “пяти чувств”, но в них полностью отсутствует общение со зрителем и некий резонанс.

Вот несколько успешных развлекательных китайских фильмов и комедий: «Пусть летят пули» (让子弹飞), успех этой картины в том, что она как бы «завернута» в изящные образы; также оказались популярными такие фильмы, как «Упущенное путешествие» (人在囧途), «Стальное пианино» (钢的琴), «Ночной магазин» (夜·店), «33 дня после расставания» (失恋33天), на который обрушилась дикая популярность. Мне в этом фильме очень порадовал посыл о напускной китайской инфантильности, когда на самом же деле все это лишь игра в чистом виде. Как было сказано ведущими Лаовайкаста о том, что китайская инфантильность лишь некая культурная особенность, которая исчезает в требующих этого ситуациях. «33 дня после расставания» , наверное, ещё потому возымел такую популярность, что он является как бы неким отображением китайского современного общества. Кстати, в китайских фильмах уделение внимания физиологическим подробностям, на которых строится часть «юмора», поражает. Например, в этой картине мы можем увидеть маму сидящую на унитазе, а в фильме «Ночь после пьянки» (醉后一夜), вышедшим на большие экраны совсем недавно, зрителю показан писающий мальчик.

Проблема с которой столкнулось китайское развлекательное кино, это то, что в нем не хватает так называемой «души» присутствует лишь «форма» увеселения. А это можно свести к глубоким корням национального мышления, т.е. есть цель вложить в развлечение как традиционную культуру, так и способ мысли, к тому же и современную обстановку, присущую обществу; но эта цель в ближайшее время неосуществима и это все в совокупности уже становится всеобъемлющей проблемой.

Итого, что мы имеем? Развлечение — это средство; значение, ценность, смысл — это цель. Если искусство выражается посредством развлечения и увеселения, оно может приобрести огромную силу, так как смех – это одно из самых сильных орудий, поэтому и нужно стремиться к глубокому внутреннему посылу, нельзя следовать лишь внешней эйфории.

PS: Всегда получается так, что как только начинаешь рассматривать какую-либо проблему глубже, она начинает скатываться в другие проблемы и аспекты, как в этом случае.